Tannhäuser

Di Richard Wagner

Direttore: Kirill Petrenko
Regia, scene, luci e costume: Romeo Castellucci

Coreografie: Cindy Van Acker
Orchestra: Bayerisches Staatsorchester
Coro: Coro della Bayerische Staatsoper
Maestro Coro: Sören Eckhoff
Luci: Romeo Castellucci (video: Marco Giusti)

Foto: Wilfried Hösl

Un caso di uomo lacerato dal dualismo? Materia e mente, realizzazione fisica e aspirazione intellettuale, lussuria terrena e trasfigurazione celeste – per millenni, filosofi e religioni hanno rivendicato l’esistenza di principi contrastanti.

Tannhäuser, una metafora di un artista o semplicemente un uomo alla ricerca, rifiuta di accettare questa separazione e vaga tra questi mondi antagonisti. Il suo obiettivo non è quello di conciliare la contraddizione, ma piuttosto di negarla con la sua determinazione ad abitare tutti i mondi. Cerca risposte alla sua brama di appagamento nel misticismo spirituale, nell’amore basato sull’insegnamento cristiano o nel sesso puro. Tuttavia, c’è sempre qualcosa che manca e la sua fame non viene mai placata. Per questo motivo, Tannhäuser sembra non accontentarsi mai. C’è sempre qualcosa che lo spinge oltre. Il suo senso di repulsione nei confronti di se stesso diventa persino più grande del suo rifiuto della mediocrità, di tutti quei contenuti da compromettere (proprio come fanno i menestrelli di Wartburg, con la loro arte anemica), piuttosto che sfruttare il pieno potenziale della vita. Tannhäuser è movimento senza meta in vista. Allo stesso modo, Richard Wagner non è mai sembrato in grado di completare questo lavoro, non importa quanto spesso fosse rielaborato.

Archivio

<